“诗佛” 王维以其独特的诗歌风格和人生经历，在唐朝诗坛占据重要地位。他的诗有佛意禅心，本人参禅悟理、学庄信道，且早年虔诚信佛，后期因政局动荡、仕途不顺而隐居奉佛。其字摩诘，号摩诘居士，也似佛家之称。在他活着的时候，就被称为 “当代诗匠，又精禅上理”。

王维所生活的唐开元、天宝年间，正是禅宗的本土化特色定型的时期。他一生宦海沉浮，早年坐累太乐署伶人舞狮事件，经历了张九龄罢相、李林甫专政等政治风波，后又因 “安史之乱” 任伪职而下狱。仕途波折逐渐消磨了他的豪情壮志，他归隐山林的意绪不断滋长。王维的个人生活也屡遭打击，幼年丧父，家道中落，中年 “丧妻不娶，孤居三十余年”。“一生几许伤心事，不向空门何处销”，大概深切体会到了人生的无常，王维晚年持斋奉佛，“退朝后焚香独坐，以禅诵为事”。

王维不仅参禅悟理，还善于把禅意、禅境融入诗歌创作，将内心深处对于禅的体悟灿烂地发挥到艺术境地，因此被称为 “诗佛”。他的一些诗作中充分体现了这种禅意，如《早秋山中坐》，前四句表述归隐意愿，自 “草间” 句以下，转入山林之境描写，颇有禅的意味。《秋夜独坐》中 “雨中山果落，灯下草虫鸣” 一句颇得禅家三味，但结合全诗来看，处在现实世界中的失意和对生老病死的恐惧情绪中，颈联运用典故，喻示道家求仙长生之路不可行，因此选择参禅之路。《竹里馆》抒写隐逸情致，富有幽寂、空灵的意境之美，同时又禅意盎然，但仍隐隐显现出面对世俗的优越感和疏离态度。《终南别业》中 “行到水穷处，坐看云起时” 一句创造了超然、圆融的审美意境，同时又把禅心体悟蕴含其中，然而从禅境角度来看，恰恰体现出对于 “空”，对于 “禅” 自身的执念。

王维的山水田园诗在写自然美景的时候，又流露出闲居生活中闲逸自在的生活情趣，显示出禅心和禅趣。他的诗多以自然景物为载体，传达出对禅理的感悟。如《鸟鸣涧》通过描写花落、月出、鸟鸣等景，显示出月夜的幽静，反映了作者的禅心和禅趣。王维不仅是田园山水诗人，同时还是一位山水画家，他的诗有 “诗中有画，画中有诗” 的特点。王维被称为 “诗佛”，不仅因为他的诗有佛意禅心，还因为他本人参禅悟理、学庄信道，早年虔诚信佛，后期隐居奉佛。字摩诘，号摩诘居士，也似佛家之称。在他活着的时候，就被称为 “当代诗匠，又精禅上理”。这些都说明王维对佛理有颇深的见解。

王维不仅是田园山水诗人，还是一位山水画家，诗画双绝。他精通诗、书、画、音乐，苏轼评价其 “味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。” 钱钟书称他为 “盛唐画坛第一把交椅”。

王维的山水诗语言清新流畅，旋律和谐优美，描绘景物声情并茂，动静相宜，用词遣句精炼准确，具有多方面的艺术特色。他的诗最具艺术魅力之处在于诗中有画，这是其诗最基本、最重要的艺术特色。

王维善于用画家的视野去发现、观察自然之美，用真切流畅的文字来传情达意。他用白描手法，勾勒出山水田园空灵剔透，清新俊逸的优美意境。如《山居秋暝》，诗人用淡淡的笔墨，渲染出山居秋日薄暮的动人画面，抒发了对大自然山水的热爱和隐逸山林的飘逸情怀。

王维的山水诗还通过点线结合，把自然景物联系起来，使山水诗具有生动形象的视觉效果。如 “大漠孤烟直，长河落日圆”，用横向的线条描绘茫茫的沙漠、静静流淌的长河，用纵向的线条代表一缕孤烟徐徐上升与天相接，用圆点来表现落日，勾勒出一幅荒凉悲壮的塞外之境。

王维在诗中利用色彩的浓淡、明暗、冷暖等变化来传情达意。把自然界丰富多变的色彩融化在诗中，形成一幅幅具有大自然气息的画面。如 “白水明田外，碧峰出山后” 中的 “白水”“碧峰”，展现出清新的自然画面。

王维山水画最为重要的特色是诗画的有机结合。他继承了吴道子画派水墨山水画的艺术形式，克服了吴 “有笔无墨” 的缺点，达到诗情与画意的完美融合。他的画以笔墨精湛，渲染见长，充满了诗一般的气氛和情调。

王维不仅诗写得好，而且音乐造诣也很深。他能从古画中乐师弹奏的手势，猜出画中人演奏的是何曲目。他的很多诗歌都是谱曲的，如《送元二使安西》又名《渭城曲》，古曲深沉，音韵悠扬，表现出离别的伤感。

王维以其多才多艺，在唐朝诗坛和画坛都占据着重要地位。他的诗画双绝，音乐才华出众，为后人留下了宝贵的艺术财富。

王维前期作品多豪迈的边塞诗，后期因目睹朝政黑暗与腐败，专心修佛，寄情山水，诗歌多为山水田园派。如《鹿柴》《终南别业》《鸟鸣涧》等诗，充满禅意。其后期最杰出的代表《山居秋暝》，更是将诗禅意味和诗中有画的创作特点发挥到极致。

王维前期的边塞诗展现出豪迈的气概，充满了昂扬的时代气息。然而，随着他对朝政黑暗与腐败的目睹，其诗歌风格发生了重大转变。

后期的王维专心修佛，寄情山水，他的诗歌充满了禅意。以《鹿柴》为例，“空山不见人，但闻人语响。返景入深林，复照青苔上。” 描绘了鹿柴附近的空山深林在傍晚时分的幽静景色，静中有动，动中有静，相得益彰。诗中处处透着禅意，却不诉诸议论说理，而全然渗透于自然景色的生动描绘之中，创造了一种幽深而光明的象征性境界。

《终南别业》中 “行到水穷处，坐看云起时” 一句，更是将王维后期的禅意心境体现得淋漓尽致。诗人凭借对自然景象的巧妙捕捉、剪贴，创造了一个超然、圆融的审美意境，同时又把自己刹那间的禅心体悟蕴含在言外之意、象外之趣中。

而《山居秋暝》作为王维后期最杰出的代表作品，将诗禅意味和诗中有画的创作特点发挥到了极致。诗中 “明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟。” 通过描写自然景物，营造出一种清新、宁静的氛围。明月照耀松林，清泉流泻石上，以动写静，喧中求寂，超以象外而入于诗心，显示出心境的空明与寂静。同时，诗中还通过点线结合、色彩运用等手法，使山水诗具有生动形象的视觉效果，达到了诗情与画意的完美融合。

总之，王维后期的诗歌风格以山水田园派为主，充满禅意，将诗禅意味和诗中有画的创作特点完美结合，为后人留下了许多经典之作。

王维与李白、白居易同一天出生，李白被称为 “诗仙”，白居易被称为 “诗魔”。王维与孟浩然合称 “王孟”，在唐朝诗坛留下浓墨重彩的一笔。

王维和李白同年同月同日生，却一生从无交集，这成为唐代诗歌史上的一个不解之谜。从生卒年上看，两人同生于公元 701 年，王维于 761 年去世，李白在 762 年去世。从生平经历来说，两人曾在不同时间段同在长安任职。天宝年间，李白成为待召翰林，备受荣宠；王维也担任从七品上的左补阙。然而，他们依旧没有任何交集。从交游方面看，两人有共同的好友孟浩然。李白崇拜孟浩然，写下 “吾爱孟夫子，风流天下闻”；王维与孟浩然同为山水田园诗派代表诗人，为孟浩然写下《送别》。

对于王维与李白无交集的原因，有以下几种猜测。其一，精神结构迥异。王维有 “诗佛” 之称，其名与字都与佛教居士维摩诘有关，他的山水诗处处透着禅意；而李白深受道教思想影响，是虔诚的道教信徒，炼丹求仙。其二，性格不同。李白任侠气重，喜好纵横术，结交三教九流之人；王维出身贵族，气质高雅，精通诗、书、画、音乐等。其三，可能存在 “既生瑜，何生亮” 的文人心态。两人都曾寄希望于得到玉真公主的赏识，王维凭借杰出的音乐才能得到相助，李白却失望而归，还写下郁郁的《玉真公主别馆苦雨》。

王维与孟浩然合称 “王孟”。他们都是唐朝著名的山水田园诗人，但孟浩然成就略逊于王维。王维是唐代天宝年间的状元，曾官至吏部郎中，后因安史之乱接受伪职而仕途受挫，转向佛学。他的山水诗将对山川河流的感受与佛学思想融合，创造出空阔、静寂、闲淡的意境，被后世称为 “诗佛”。而孟浩然虽有志于用世，却始终仕途困顿，以隐士终身。他的诗主要表达隐居生活的闲情逸致和羁旅生活的愁思，诗风清淡自然。

王维与裴迪交往甚密，裴迪的诗歌大多是与王维的唱和应酬之作。裴迪生于 716 年，比王维小十五六岁，两人交往长达二十多年。王维爱裴迪如子，裴迪敬王维如父。在王维的存诗中，与裴迪赠答与同咏的诗达三十多首。裴迪还曾救过王维一命，在安禄山叛乱时，王维被迫做了伪官，裴迪冒险看望王维，王维写下《菩提寺禁裴迪》，这首诗后来成为王维表忠心的证据，使王维被赦免。